DEPENDENCIA HACIA LA TECNOLOGIA

La dependencia de la tecnología es un problema muy común en estos  tiempos que corren. Dentro ésta  me voy a centrar  en la relación de los jóvenes con Internet y  los teléfonos móviles.

El uso de la tecnología no es malo, pero en el colectivo juvenil, se hace un uso excesivo de ella. Según un informe de “La telefonía móvil en la infancia y adolescencia” el 80% de los jóvenes disponen de un teléfono de última generación y el 44% de ellos lo usa entre 3 y 4 horas diarias”. Aparte de este dato, hace unos días emitieron una noticia en el telediario en  la que se decía que de media consultamos el móvil 150 veces al día.

 Todos estos datos reflejan realmente la dependencia que tenemos hacia la tecnología, por lo que ¿Qué nos ocurre cuando estamos sin ella? Sin estos aparatos nos pueden ocurrir 3 cosas entre otras: ansiedad, aburrimiento y aislamiento. La ansiedad la podemos ver por ejemplo, cuando aplicaciones como WhatsApp se bloquean y la gente no puede aguantar sin ellas. El aburrimiento, en el momento en el que no  se puede jugar o informarse de algo y aislamiento de la gente que también depende de la tecnología.  El aislamiento, lo podemos ver de otra manera, cuando la tecnología te aísla del mundo. En España no se ha dado el caso, pero en Japón se ha desarrollado un fenómeno llamado Hikikomori en el que se observan trastornos de personalidad como la timidez o agorafobia.

 Estos problemas generados por la dependencia de la tecnología están ya estudiados, pero muchos otros están en proceso  como posibles enfermedades , por ejemplo: tumores cerebrales, problemas en los dedos pulgares y problemas visuales.

Otro de los posibles trastornos, es la adicción que esta produce ya que se siente  la necesidad de estar conectado a todas las horas, la  desazón por dejarlo olvidado, cambios de humor o incluso  más graves como el alejamiento de la familia o el fracaso escolar. Hablando sobre el último , como experiencia personal puedo decir que un amigo se compró un móvil de última generación y por el uso que hizo de él, tuvo unos resultados académicos muy bajos.

Respecto a la adicción,  la antropóloga argentina Rosalía Winocur senñaló: “la angustia de la desconexión es una adicción. Hasta los 90 en las películas los personajes fumaban, ahora todos tienen celular. De la misma manera en el que el cigarrillo es un ansiolítico socialmente aceptado, el celular también lo es. Las redes controlan la ansiedad y se vuelven redes de sometimiento.” Esto quiere decir, que  el  tener móvil  hace que los jóvenes  se calmen , controlen su ansiedad y puedan entrar en los círculos de las redes  de las que se sienten pàrtícipes aunque estén sometidos y dependan  de ellas.

A pesar de todo esto, creo que se puede vivir sin estar pegado al móvil todo el día, ya que yo el año pasado no disponía de él entre semana debido a que mi padre me lo confiscaba hasta  el fin de semana y he logrado  sobrevivir. Pero ya lo dijo Einstein: “Temo el día en el que la tecnología sobrepase nuestra humanidad. El mundo solo tendrá una generación de idiotas.” Y poco a poco a eso es a lo que estamos llegando.

En conclusión, no podemos ir en contra del progreso y de la tecnología, sino que la debemos usar coherentemente, ya que el mal uso lleva al abuso y el abuso a la dependencia.

ADELA. Tome usted. (Le da un abanico redondo de flores rojas y verdes)

BERNARDA. (Arrojando el abanico al suelo.) ¿Es éste el abanico que se da a una viuda? Dame uno negro y aprende a respetar el luto de tu padre.

MARTIRIO. Tome usted el mío.

BERNARDA. ¿Y tú?

MARTIRIO. Yo no tengo calor.

BERNARDA. Pues busca otro, que te hará falta. En ocho años que dure el luto no ha de entrar en  esta casa el viento de la calle. Haceros cuenta que hemos tapiado con ladrillos puertas  y ventanas. Así pasó  en casa de mi padre y en casa de mi abuelo. Mientras, podéis  empezar a bordar el ajuar. En el  arca tengo veinte piezas de hilo con el que podréis cortar sábanas y embozos. Magdalena puede  bordarlas.

MAGDALENA. Lo mismo me da

ADELA. (Agria.) Si no quieres bordarlas, irán sin bordados. Así las tuyas lucirán más.

MAGDALENA. Ni las mías ni las vuestras. Sé que ya no me voy a casar. Prefiero llevar sacos al molino. Todo menos estar sentada días y días dentro de esta sala oscura.

BERNARDA. Eso tiene ser mujer.

MAGDALENA. Malditas sean las mujeres.

BERNARDA. Aquí se hace lo que yo mando. Ya no puedes ir con el cuento a tu padre. Hilo y aguja  para las hembras. Látigo y mula para el varón. Eso tiene la gente que nace con posibles. (Sale Adela.)

VOZ. Bernarda, ¡déjame salir!

BERNARDA. (En voz alta.) ¡Dejadla ya!

(Sale la criada I.)

 CRIADA. Me ha costado mucho sujetarla. A pesar de sus ochenta años, tu madre es fuerte como un   roble.

BERNARDA. Tiene a quién parecérsele. Mi abuela fue igual.

CRIADA. Tuve durante el duelo que taparle varias veces la boca con un costal vacío porque quería  llamarte para que le dieras agua de fregar siquiera para beber y carne de perro, que es lo que ella dice que le das.

MARTIRIO. ¡Tiene mala intención!

BERNARDA. (A la criada.) Déjala que se desahogue en el patio.

CRIADA. Ha sacado del cofre sus anillos y los pendientes de amatistas, se los ha puesto y me ha  dicho que se

quiere casar.

BERNARDA. Ve con ella y ten cuidado que no se acerque al pozo.

CRIADA. No tengas miedo que se tire.

BERNARDA. No es por eso. Pero desde aquel sitio las vecinas pueden verla desde su ventana.

(Sale la criada.)

En este fragmento aparece el tema principal de la obra: el conflicto autoridad-libertad. Bernarda es una dictadora que ejerce de manera despótica el poder en su casa. “BERNARDA. (Arrojando el abanico al suelo.) ¿Es éste el abanico que se da a una viuda? Dame uno negro y aprende a respetar el luto de tu padre.”

Sus hijas, privadas de libertad por un riguroso luto impuesto por su madre y condenadas a la soledad y frustración,  reaccionan de distintas maneras ante el autoritarismo de su madre. En el texto se observa como tanto Martirio, como Magdalena se resignan a lo que dice su madre (“tome usted el mío… yo no tengo calor”) (“lo mismo me da”) y Adela, la más joven, es la única que muestra su rebeldía enfrentándose a su madre, le da un abanico de flores rojas y verdes. El verde simboliza la libertad y la sexualidad y está muy unido al personaje de Adela porque también es verde el vestido que luce ante las gallinas. Sin embargo, la rebeldía de Adela será inútil, la obra concluye trágicamente con su suicidio al no poder realizar sus deseos y las hermanas seguirán condenadas al enclaustramiento.

Hay otros dos temas presentes en la obra que se reflejan en esta intervención: el sometimiento de la mujer y la importancia del que dirán. Bernarda, símbolo del machismo de la época, acepta con total naturalidad su papel y lo hace porque eso es lo que le han enseñado (“Así pasó en casa de mi padre y de mi abuelo”). Defiende el papel tradicional de la mujer (“hilo y aguja”) y su sometimiento al hombre (“látigo y mula”).

El temor que Bernarda tiene a las habladurías quedará patente de manera cruel en el final de la obra cuando, tras suicidarse Adela, lo único que le interesa es subrayar que ha muerto virgen y ordenar silencio para que nada trascienda. En este texto, vemos como Bernarda, guiada por esa misma obsesión por mantener las apariencias y no dar pie a chismorreos, mantiene encerrada a su madre y manda que la saquen del patio ya que “las vecinas pueden verla desde su ventana”.

Una de las características importantes de la obra es la importancia de los símbolos. El color por ejemplo es muy importante en toda la obra, es fundamental el color blanco que simboliza la vida, la alegría, amor y libertad y en este texto aparece en el ajuar que van a bordar las hijas. En contraste aparece el negro símbolo de tristeza, opresión y muerte y es el luto que manda Bernarda.

Toda la obra se desarrolla dentro de una casa que simboliza la represión y la falta de libertad (“no ha de entrar ni el viento de la calle”). La casa es un espacio cerrado y opresor y se alude a ella como un infierno, convento, cárcel, manicomio…

También se menciona  la sed que tiene María Josefa como símbolo de deseo sexual, la sed se puede aliviar con agua símbolo de vida y podemos observar un contraste con el pozo, que  simboliza la muerte.

Por último podemos decir que el lenguaje del texto nos muestra como son los personajes, Bernarda muestra su dominio con la utilización del imperativo (“dame uno negro y aprende a respetar el luto de tu padre”). Sus hijas muestran un respeto tratando a su madre de usted.

LA NAVIDAD

La Navidad es esa época del año en la que se observan mayores contrastes. Diferentes situaciones y acontecimientos paran a la gente a meditar lo que no se piensa a lo largo del año.

El consumismo es el tema más mencionado en estos meses y está claro que la navidad empuja a ello, pero la verdad es que más allá de regalos y de compras hay muchas cosas más.  Mucha gente se vuelve mejor y cree que llega el momento de ayudar a los más necesitados, porque es tiempo de felicidad y de estar con la familia, aunque hay muchos que carecen de ella. La publicidad vende “la vuelta a casa por Navidad” y es el momento en el que las personas que están solas lo sienten mucho más.

También por estas fechas hay un gran aumento de campañas solidarias hacia los necesitados. Esto contribuye a que muchas personas que viven sin percatarse de las necesidades de otros que no están tan lejanos aprendan a darse cuenta de las carencias que hay a nuestro alrededor.                                          

Por otra parte hay personas que piensan que la sociedad es muy hipócrita ya que gente necesitada hay durante todo el año y parece que solo nos damos cuenta en esta época del año.

Esto es realmente cierto pero lo que sería conveniente aprender es que la Navidad no es solo una época del año sino una forma de vida que se debe mantener a lo largo del tiempo.

LA CASA DE BERNARDA ALBA Y LA GENERACIÓN DEL 27

 La casa de Bernarda Alba fue la última obra teatral escrita por Federico García Lorca y se ha considerado su obra cumbre. El teatro de Lorca, debido a su compromiso social, profundidad y continua evolución, se aleja del teatro dominante de la época, un teatro superficial y comercial, cuyo máximo representante es Benavente.  Esta obra se llevó a escena tras su muerte y es una buena muestra de la preocupación social que refleja la creación teatral lorquiana en su última etapa.

Esta tragedia debido a su preocupación social: marginación de la  mujer, hipocresía, desigualdad social se puede incluir dentro de la segunda etapa de la generación del 27, que es la que se extiende desde el año que da nombre a la generación hasta el año del comienzo de la Guerra Civil, 1936.

Los temas característicos de la generación del 27 son: el amor, la muerte, el destino… Todos ellos aparecen desarrollados por García Lorca en este drama ya que la obra, como tema principal,  desarrolla el enfrentamiento entre la moral autoritaria representada por Bernarda y el deseo de libertad representado por Adela. Este llega a su máximo enfrentamiento cuando Adela por intentar vivir su amor se revela contra su madre rompiéndole el bastón, símbolo del autoritarismo. Esta libertad dura poco debido al suicidio de Adela.                                               
El amor se ve reflejado como el desencadenante de la tragedia final ya que  casi todas las hijas de Bernarda están enamoradas de una manera u otra de Pepe el Romano y los celos de Martirio conducirán a que su madre encuentre a Adela con Pepe y le dispare, lo que provocará el suicidio de Adela. La muerte está presente desde el primer momento ya que comienza la obra con la muerte de Antonio María Benavides, padre de las cuatro hijas menores y concluye como ya hemos visto con la muerte de la hija menor. Desde el inicio, tras la muerte del padre, se puede ver el destino adverso que le espera a  su familia con los ocho años de luto y encierro  impuestos por Bernarda. Este destino lo quiere romper Adela pero  no puede y se supone que, lo que logrará con su muerte, es que  su madre endurezca más la situación debido a que lo que único que parece que le importa es la honra, es decir,  que todo el mundo crea que su hija ha muerto virgen.         

Los autores de la generación del 27 se expresaban fundamentalmente a través de la poesía. Lorca, uno de los mayores poetas de la literatura castellana en La Casa de Bernarda Alba la poesía en distintas ocasiones: la canción de los segadores, la letanía y la canción de cuna que canta María Josefa, pero también una característica de esta obra teatral es que utiliza que en el habla de los personajes hay rasgos de lenguaje coloquial y figuras literarias como comparaciones “la voz que parecía un cántaro de agua”, metáforas: “la casa es un convento o un presidio”, “Martirio es un pozo de veneno”…  Por último también se pueden encontrar numerosos símbolos característicos de la lírica de Lorca y de su generación: luna como símbolo de muerte, erotismo, fecundidad y belleza; la simbología de los colores :  blanco, alegría, vida ,libertad; negro, tristeza, odio, muerte.          

Por lo tanto La casa de Bernarda Alba  por los temas que desarrolla,  el contenido social y  por la visión de la realidad de  forma poética  que  Lorca muestra se  puede considerar una obra de la generación del 27         

LA EVOLUCIÓN

La evolución biológica, es un cambio que se origina mediante el paso del tiempo y formas de vida que han llevado los antepasados.

Según la teoría Darwinista, este tipo de cambios pueden ser surgidos a través de mecanismos como  la selección natural, la deriva genética, la mutación y la migración o flujo genético. Como bien dijo el creador de esta teoría, Charles Darwin, en su libro llamado “Sobre el Origen de las Especies”, los tipos biológicos o especies no tienen una existencia fija ni estática sino que se encuentra en cambio constante.

Todos los seres vivos poco a poco se van adaptando a los entornos en los que les toca vivir, como por ejemplo, el ser humano ha dejado de andar encorvado para poder adaptarse mejor a las situaciones que se van generando, ha desarrollado el habla para comunicarse con otros de su misma especie y ha ido descubriendo avances para una mejoría en la vida. Por ello, es de suponer que las tortugas en un primer momento, no tenían la necesidad de protegerse con un caparazón y habrán tenido que desarrollarlo como medio de defensa a medida que lo han ido necesitando. Esta coraza les servirá como ayuda ante todas las posibles agresiones de la naturaleza. En nuestra vida cotidiana, cuando una persona evita meterse en problemas y no quiere tratar de ello con esa gente, decimos que está metida en un caparazón.

En resumen, todos los seres vivos tratan de adaptarse al medio en el que viven y para ello desarrollan una serie de características que les permitan una mejora en su vida. 

SENTIDO DEL TÍTULO DE "EL ÁRBOL DE LA CIENCIA"

Baroja titula al capítulo tercero de la cuarta parte llamada “Inquisiciones”, “El árbol de la vida y el árbol de la ciencia”. Está situado justo en la parte central del libro y en él se desarrolla una de las conversaciones que Andrés mantiene con su tío Iturrioz, tras su experiencia en Alcolea del Campo, en la que los dos plantean sus opiniones sobre la ciencia y sus preocupaciones sobre la vida. Como este es el tema más importante de la novela decide darle ese título.

El título de la obra procede del primer libro de la Biblia el “Génesis”, en el que se narra que Yavé después de crear al hombre lo deja en el Edén donde hay muchos tipos de árboles hermosos, entre ellos el de la vida y el de la ciencia del bien y del mal y le dice que no debe de comer de este último porque si no morirá. Según Andrés, la ciencia es básica y fundamental para el desarrollo humano, pero su tío cree que la verdad es mala para la vida, por lo tanto la vida es peor cuanto más se sabe. Iturrioz le dice que si come del árbol de la ciencia le hace sentir al hombre como un dios y le puede llevar a la propia destrucción. Su tío le explica que para conocer la vida, la ciencia puede ser más un problema que una ayuda y que es mejor que viva la vida y que no espere nada de la ciencia.

Las dos posturas pueden ser compatibles sin llegar al extremo. Hay que vivir pero también hay que confiar en la ciencia, ir avanzando en el conocimiento pero sin  pretender tomarlo como una verdad absoluta porque esto  lleva al hombre a querer ser como Dios y, al no poder solucionar y soportar los problemas que trae la vida puede acabar con la muerte como se refleja en el final de la novela con el suicidio del protagonista. 

Las naves espaciales salvo los transbordadores de la NASA no suelen regresar, ya que se destruyen al entrar en la atmósfera. Actualmente la Agencia Espacial Europea (ESA) ha comenzado a desarrollar una nave de ida y vuelta. En junio un vehículo experimental bajó desde 3000 metros lo cual se considera un importante paso.

La astronáutica, a lo largo de la historia ha ido evolucionando. Últimamente uno de sus objetivos es crear una nave que pueda ir al espacio y regresar de él, sin destruirse a la entrada de la atmósfera.

La carrera espacial ha supuesto muchos avances pero excesivos gastos y debido a ello se vio paralizada durante un tiempo, sin embargo, el desarrollo de este nuevo sistema de vuelta de las naves a la Tierra a la larga supondría un ahorro, ya que los vehículos podrían ser reutilizados.
Como dijo el fundador, presidente y diseñador de la Space X "Si se logra reutilizar los cohetes de modo efectivo, como se reutilizan los aviones, el coste del acceso al espacio se reducirá hasta en un factor cien"
A pesar del coste económico tan alto que supone el enviar naves al espacio, ello ha permitido lograr grandes avances tecnológicos en nuestro día a día, como por ejemplo, revisar el pronóstico metereológico, ver televisión por antena parabólica o utilizar un dispositivo GPS

Aunque los gastos se reduzcan, seguirán siendo muy altos, por lo que los gobiernos y las agencias espaciales deberán valorar si es conveniente continuar investigando en el espacio y si estas continuas inversiones compensan con los resultados y avances que se pueden obtener. Y más teniendo en cuenta la situación financiera que atraviesa Europa.